鲁豫有约金星专访(鲁豫有约金星汉斯是哪一期)

鲁豫有约金星专访(鲁豫有约金星汉斯是哪一期)

观察原创性

作者|阿彪

“她应该被视为诞生于共产主义社会的奇迹。——太不一样，太有争议，太红，太有才华和能力。突破宣传政策中不言而喻的“眉角”和封锁，成为媒体中唯一无法启动的“负面教科书。”

看啊看啊，她合格又自信！

社会的步伐向前迈了一英里，逐渐开放包容。

在市场经济的冲击下，价值观的变化不再是单一的形式。在扎根并赋予社会自治之后，它实际上占据了主流地位，与官方的“老式”意识图腾形成了一种非常微妙的关系，保留了一些野性的色彩，并在不断地扩张和扩大。

有了选择的土壤，就有了一点自由的氛围，曾经是“面具”的大门，在一小部分“无关紧要”的精神生活中得到松动，文艺表演的形式得以复兴和繁荣。

充满暧昧性诱惑的金星，卡在机会里跳向空中，让人的眼睛受不了Bling Bling。既浪漫又帅气，又迷人又迷人，可以一次开启多种功能的自由流动，令人目不暇接；即使观众震惊，他们也不会回避，但他们无法停止爱她。

“她”从男性到女性的性别颠覆，在外行人眼里，大多是堕落和羞耻。然而，在她毫不犹豫地摘下“把柄”后，她毫不掩饰自己依然“春风得意”，将百年变成了一根圆手指，在追梦舞台的空间里奋力发光发热。

她穿着旗袍的怀旧念叨已经在几档综艺节目中一路走下来，她的形象比“美丽参考资料”更亮更美。即使没有萝莉的优雅，脸从某些角度泄露，媒体效应还是很强的，个人魅力还是挺挡的。

不时交叉拥抱、怒目而视、毫不起眼、滔滔不绝的语气，以及“吞天下”现场展现的霸气，都被很多粉丝深深模仿和称赞。

我有一个难题。地球上已经有莱特曼秀了，为什么还需要《金星秀》的副本？就像《奥普拉秀》为什么需要《鲁豫有约》。虽然美国两个知名的节目已经停播，但是我们自己的编程思路如此匮乏，是不是出乎意料？你只能迷失在自己的风格里，只是“拿来”，跟着别人的屁股做一只复制猫，跟着别人的榜样，缺乏意见？

近年来，中国的综艺节目购买了更多的版权和真人秀，有一种连锁餐厅生产快餐的味道。营养和“观赏欲”都无法培养。每个人都涌入了分享观看报告和点击率的恶性竞争。买的知乎没有时间消化沉淀，很快就用先学来打磨过程中的子弹，导致后来承担的缤纷感越来越没意思。节目设置大多是从原创内容中抄袭而来，制作单位追求的是广告加成中强烈刺激的表现，而不是用新奇打破节目的本源。

首先看《金星秀》棚内的场景。感觉像肯德基。莱特曼小屋里的纽约的背板粗糙到让人无语。魔都之美只属于夜幕降临时的外滩圈？

“董明珠”般的书桌，超大的立式麦克风，两张红色沙发，以及名为“超能”洗衣液的专属马克杯，色彩与风景非常不协调.至少场景的营造要同调，没有突兀感。聚焦主持人的脱口秀，布景策划、道具摆放、色彩点缀都要符合主持人的气质和特点，生搬硬套会有鸭子般的违和感，会让整个节目在视觉系统上丢分。此外，主持人经常吹“旗袍风”，聚焦老上海的味道。深色景深搭配开顶旗，很像苦巷子里一家生意清淡的餐厅的老姐姐。她在适当的时候摆出一副咒骂的表情。啧.世界风格会不健康！

仅这一栏，就有3336万-3万韩元。节目的包装很贴合主持人的风格，清新淡雅，打扮也很合理。即使大卫莱特曼是一位女士，他也不会在看完《沉睡的深夜秀》后，全身心地为你穿上旗袍。真奇怪！更何况金星又从男变女了，一般大众的接受度在认知上跟不上！我建议，要么脱下旗袍，放回日常写实，稍微装饰一下；要么打掉场景，重新设计，和之前金星撞火星的那个棚子比，我们在这个游戏里输了很多。观众要求的是眼睛，想要的是“好心情”。没有这种“情绪”，他们只能用遥控器转动频道。

特约嘉宾的采访之所以能打开节目的受众和人气，在于明星或新闻热点人物的聚焦光环。但节目好不好，要看精彩的内容和主持人的精彩到访。《鲁豫有约》的面试单位并不出彩。它经常说很多话，做很多回应，但是效果很差，或者不能播出，直接减。节目一开始，“真实问答”就像是不可或缺的热情。设计环节用来卸下嘉宾的心理防线，为“非常即兴”的QA铺路，试图将受访者带入友好的氛围。当然，问题会尽可能放宽。在享受了乐趣，获得了信任后，采访后端经得起咀嚼的故事和鲜为人知的故事很少被挖掘出来与观众见面，大部分时间都花在聊天和拍摄霰弹枪上。

，支援的“梗”有限，接应的“包袱”也抖不起劲来。

比如赵又廷那集，就问得干巴巴的，最后那几发子弹全锁定在人家高圆圆身上，拜托，来宾是赵又廷好吗！镜头切换金星的脸，而虚应场景的问答却偏离了内地观众对赵的生疏，卯上了他老婆，太跳针了；此刻，主持人失去导航，陷入迷走中。是不熟，访问接不上，找不着落点，不晓得问什么，需要隔空转移对象，在乡土近亲里揪出高圆圆扛一扛，把规定节目时间走完？还是对高的兴趣多过赵，不小心发错通告，让该来的纳下了……一整个30分钟没遇到矛盾，没找到高潮，访问历经“发生”、“发展”就偃旗息鼓迈入“尾声”。在内容的架设、推动、受访者个性挖掘、访问技巧以及带话题的修为上都欠火候，缺乏有力控制和提勒。

一出访问最理想的状态，在于寻求受访者真心参与，情感上愿意交流互动，有人性感觉扩散的共鸣让置身事外的观众跟着他受访“进戏”；而非因演艺需要悬空出一个实时关系，让嘴有“被问”的压迫，不得已过招。那便没了清晰感，少了亲切度。若主持人不得要领还一直猛丢问题，只顾自说自话，那看了就会很烦！在“热议国企私有化”的某期《金星撞火星》里，来宾杜建国拖拖拉拉没把中心思想论述清楚，急得主持人当场飙脏话，非常不专业地失去公允与平衡的主导立场；本来正反两方意见的对垒，又混沌不明来了个主持人客串插花，一下子Hold不住，整场时序乱掉了。虽拼得高潮迭起，可收梢却落得无疾而终。镜头是有生命的，留给它自己说话就好，主持人不需要跳进来参战，两造的意见、表现交给观众来定夺。顺便说一句，作为主持人，情绪控管非常重要，一旦暴走，习惯于语言暴力去压制与自己意见不同的声音，那水平就得画个问号了！要知道，观众自带一对好恶的眼睛，影像背后会自动浮出思考与判断，精得很。

金星自诩很色，也喜欢看帅哥，但无法像小S那样在节目公然吃男嘉宾豆腐娱乐观众。她艺术上机巧的小感觉超越不了个人成长经历和时代环境的差异。小S可以边访问边抱、边摸、边“示爱”，观众认知里那是搞笑、谐趣，刺激收视欲望的投射和表演补充，而非不良联想的出走；若踩足马力换做金星来同样一组动作，那效果就差蛮多，南辕北辙地不能说恶心，至少看了会不舒服。囿于你懂的“特殊原因”，金星在综艺节目里走不了这种路线，只能“呛辣”、“犀利”去扬长避短。

利菁曾获台湾电视金钟奖

台湾主持人里面有个金星的“同门”，叫利菁，大病一场后这几年向银光幕告别了，她们属同种风格，历经类似的奋斗，在“转变”的人生路口不期而遇。利菁从电视购物专家转型做主持，她媒体从业经验比金星丰富，细节、技巧、节奏、现场调度都把控得很成熟，主题故事说好的本身，还有向外扩张争取最大“身份”认同的感染力。为打住频道跳跃，开出收视红盘，她似乎很懂电视语言，在快乐引爆的节目中，穿超短裙来回翘二郎腿，挑衅观众窥视欲，赚到不少“猎奇”的目光，虽不太高级，但深知其中奥妙，也不失为一种噱头。基于意识形态构成的“媒体和言论”环境不一样，观感上，她比金星要女人，更容易产生接纳感。

放一整排主持人主持“奇葩说”，金星就只能站边边了。既不会插科打诨来点Funny，听她的“心之俳句”也难一举击中人心的笑点，总结时讲的道理几乎没有“危害”，平平淡淡还不如她的发饰来得性感，活像扎了一个稻草人。大家看吴宗宪、小S来的那几集，她身上的光芒“咻”一下全没了，说话没料跟路人甲有差吗？当两岸文化自由搏击到同一场次里，这种高下立见……再翻回来看金星的“名人访谈”单元不过是大陆这边退回到1987年台湾解严前生产出的时代规范产品。■